jueves, 23 de marzo de 2017

Guillermo de Abajo y el proyecto "Flynn y Freckles"

Guillermo de Abajo es alumno actual en ESDIP, y compagina su formación con su estudio de videojuegos llamado "Rookie Hero Games", formado junto a Adri, Rubén y Lucas.
Este equipo ha logrado algo difícil de conseguir: han resultado ser ganadores en el PlayStation Games Camp con su proyecto Flynn & Freckles. 


Guillermo, enhorabuena por este gran logro, que sin duda es muy buen reconocimiento al trabajo de todo el equipo, y una gran oportunidad de futuro. Cuéntanos ¿Cómo surgió el estudio de videojuegos?


¡Muchas gracias! Bueno, la verdad es que todo empezó como un pequeño proyecto de fin de carrera. Yo acababa de terminar un curso de ilustración digital y surgió la oportunidad de aportar mi grano de arena al proyecto encargándome del concept art del juego, en concreto del diseño de personajes. Al principio el juego iba a ser muy diferente, más sencillo de que lo a día de hoy es; iba más en la línea de una aventura gráfica que de un juego de plataformas 3D, pero al final nos fuimos implicando más en el desarrollo hasta convertirlo en un proyecto más ambicioso y profesional. Fuimos superando “mini metas” que nos íbamos poniendo,  dando algún que otro traspié, pero sin dejar de creer en lo que estábamos haciendo hasta finalmente acabar aquí, en este momento. Consolidar el estudio ha seguido, además, un camino paralelo al inicio de una amistad entre los que ahora conformamos Rookie Hero Games, así que se podría decir que somos cuatro amigos haciendo un juego. Puede no sonar demasiado profesional, pero en el fondo es lo que es jajaja.


Dentro del equipo ¿En qué aspecto del videojuego has trabajado más?

Me encargo, sobre todo, del concept art, es decir, del diseño de personajes, entornos, paletas de color, objetos, etc. a nivel de ilustración, así como del arte 2D del juego. Diseño lo que se va a ver en el juego antes de que se modele, todas la ideas que puedan surgir para ver cómo podrían quedar y para que haya una referencia de lo que se va hacer más adelante.


¿Porque Flynn & Freckles? ¡Queremos conocer más de este videojuego!

En Flynn & Freckles manejamos a Flynn, un joven pirata que desea ganarse el respeto de su compañeros de alta mar y convertirse en el mejor pirata que pueda haber. Para ello decide buscar uno de los tesoros más valiosos que hay: La Espada del Capitán Freckles. Pero pronto se da cuenta de que una maldición pesa sobre la reliquia y el propio fantasma del Capitán está encerrado en ella. Ambos, entonces, se inician en una aventura para liberar el maltrecho espíritu de Freckles, y retornar de una pieza con el tesoro.

El juego es un homenaje a los videojuegos con los que nos pasábamos horas y horas jugando de pequeños. Es una vuelta a la época dorada de los juegos de plataformas 3D que Spyro, Crash Bandicoot, Ratchet & Clank o Jak and Daxter popularizaron a finales de los 90 y principios del 2000.  Si mezclas todo esto con Zelda y con el disparatado humor de Monkey Island te saldrá lo que pretendemos con Flynn & Freckles jajaja.



 ¿Que ha supuesto para vosotros ganar el PlayStation Games Camp?

Haber sido elegidos, junto con otros cuatro estudios aquí en Madrid, es sin duda un buen chute de  confianza en el trabajo que hemos hecho y el que nos queda por hacer. Es un reconocimiento a una labor en la que no ha habido inversión alguna más que nuestro esfuerzo y dedicación, y por ello estamos muy agradecidos. La industria del videojuego en España sigue siendo una actividad un poco precaria a día de hoy, sobre todo para las empresas pequeñas e independientes que intentan hacerse un hueco en el mercado,  así que programas con el de Games Camp se agradecen mucho.


Mientras tanto, sigues compaginándolo con los estudios en ESDIP. ¿Cómo estás viviendo tu paso por la escuela?

Pues regular jajaja, trabajar en el juego me quita mucho tiempo y el poco que me deja libre intento repartirlo en tareas para clase y algo de ocio (ir al cine, leer o descansar, caprichos modestos, vaya jajaja). Intento venir a todas las clases que puedo, pero siendo solo cuatro en el equipo tenemos que poner más de nuestra parte que si fuésemos un estudio más grande. Es normal. Ya he hablado con profesores y han sido todos muy comprensivos con el tema. Alguna asignatura caerá en septiembre, pero quien algo quiere algo le cuesta.


 A parte de este proyecto, que seguro que será de gran éxito ¿Dónde te ves (o te gustaría estar) trabajando en unos años?

Puf... La verdad es que ahora mismo no sé muy bien dónde podría acabar. En principio me gustaría seguir por la línea del concept art, tanto para películas como videojuegos. Una de mis aspiraciones es poder trabajar en una peli de Star Wars, alguna de las nuevas de Jurassic World, algo de Godzilla o monstruos en general. Soy muy friki de las criaturas reptilianas y poder trabajar diseñando cosas así sería ideal. Hay estudios de videojuegos que me gustan mucho como Airship Syndicate o Tequila Works, y también me llama mucho el mundo del cómic, así que tampoco descarto nada.


¿Qué le recomendarías a la gente que al igual que tu, quiere comenzar su trayectoria en el mundo de los videojuegos?

Hmm... Bueno, todos los juegos que tomamos de referencia para Flynn & Freckles tienen en común que el héroe de la aventura es un héroe generalmente novato, que se ve envuelto en una misión para que la que quizás no está preparado del todo, pero al final logra sobreponerse a los obstáculos y salir airoso. Es por eso que nos llamamos Rookie Hero Games, de hecho. Mi consejo sería empezar esa aventura aunque no te veas preparado, ninguno lo estamos al principio (ni siquiera yo lo estoy ahora mismo). Aventurarse en lo desconocido y ser al final el héroe o heroína de tu propia historia.

Ya solo queda decirte que enhorabuena por este merecido éxito. ¡Y por el que os espera!

Muchas gracias. ¡Esperemos llegar a buen puerto!


Sigue su proyecto en:

miércoles, 15 de marzo de 2017

Nico Naranjo presenta "La Patrulla Tucán"

La pasada semana pudimos acudir a la presentación del cómic La Patrulla Tucán de nuestro antiguo alumno, y actual profesor Nico Naranjo. No hace falta mencionar el éxito de convocatoria (no cabía ni una persona más en la sala), pero es que la ocasión lo merecía. 


Si te perdiste su magnífica conferencia todavía tienes la oportunidad de visitar la exposición con los originales de La Patrulla Tucán, un cómic lleno de color y humor que habla de superación personal.  

En esta entrevista, conocerás mucho más de su trayectoria y experiencia personal. ¡No te la pierdas!



Hola Nico. Lo primero, enhorabuena por tu reciente publicación. Estarás que no cabrás en ti de orgullo. ¿Qué significa para ti la publicación de este cómic?

¡Hola! Pues significa bastante en varios frentes... Lo primero es una confirmación. La confirmación de que sí se puede, que al final del larguísimo y lento proceso de hacer un tebeo, efectivamente, hay un tebeo. Después, la conjugación de mis dos pilares personales, que son los scouts y el dibujo. Ver cómo juntos se hacen más fuertes para convertirse en algo que puede llegar de esta manera al público es una sensación extraordinaria. Y por último significa esperanza. Esperanza en el futuro, en las cosas que están por venir gracias a que ahora sé que el esfuerzo sí pare tebeos.



Te formaste aquí y has crecido con nosotros, ¿que influencias te ayudaron a crear tu perfil artístico?

Estudié 4 años en la escuela, teniendo muy claro que mi futuro pasaba por los cómics. Mis principales influencias vienen de ahí: Skottie Young, Jake parker, Guillaume Singelin, Bastien Vivès, Joann Sfar, Valentin Seiche... ¡Son muchos para nombrarlos todos! Un ejercicio muy chulo para reflexionar sobre tus influencias es pensar en 50 artistas que te emocionen. Cuidado, 50 se dice muy pronto. Una vez los tienes, buscar dos artistas que hayan inspirado a cada uno de esos 50 artistas. Te das cuenta de qué influencias tiene cada uno de tus referentes y puedes aprender muchas cosas de ti mismo.

Esta claro que tienes un estilo muy personal, pero hemos visto que sabes moverte entre varias disciplinas. Cuéntanos sobre tu trabajo en general.


Además de la Esdip, estudié Bellas Artes. Eso me obligó a tener toda la versatilidad gráfica posible: carboncillo, óleo, arcilla, forjar metal... Todo eso me suena bastante, pero claro, al final la cabra siempre tira al monte. Los tebeos son lo que hago. Es un mercado muy lento y de difícil ascenso, sólo apto para corredores de fondo. Mientras las cosas van saliendo poco a poco he trabajado ilustrando pequeños proyectos editoriales, libros de texto, alguna animación, viñetas en periódicos. En realidad no demasiado, hay auténticos profesionales del mundo de la ilustración ahí fuera, no me considero uno de ellos.

Concretando un poco, la creación de personajes, el dominio del cuerpo, el dinamismo, está claro que lo que más te gusta es jugar con la figura.

Sí, es donde más cómodo me siento. El diseño de personajes es la manera más fácil y efectiva de hacer que alguien empatice, se sienta reflejado en tu obra. Además, digan lo que digan los profes de la Esdip, dibujar fondos mola menos, todos lo sabemos... ¡Es broma! Dibujad entornos chic@s, no hacerlo es una limitación.

Cuando empezaste con este proyecto, ¿cómo se desarrolló todo? ¿Cómo preparaste el trabajo para llegar a ello?


La Patrulla Tucán empezó como un proyecto personal de webcomic junto a otros compañeros en un blog llamado 10.000 horas. Lo hacíamos todo muy deprisa y corriendo, pero sólo para nosotros y esa es la mejor manera de hacer una buena obra, algo puro de verdad. Como los Sex Pistols pero mucho menos guays, vaya. Al mismo tiempo cursaba El Taller 3 en Esdip con Kenny Ruiz y usaba La Patrulla como medio para experimentar y olvidar todo lo que aprendía en clase. Con el estrés de las entregas, 10.000 horas fue quedando un poco olvidado y La Patrulla también. Fue una pena que se enfriase de esa manera.


El mundillo editorial apoya en general poco al creador joven, pero tu has conseguido hacerte un hueco muy rápido. ¿Te fue fácil acceder a que te aprobaran para este proyecto?

Sucedió bastante rápido en este caso, fue muy suave. Laura, de La Tribu Ediciones, pudo echarle un ojo a mi historia, Trisquel, en el tomo recopilatorio de El Taller 3 y le interesó mi trabajo. Me preguntó que si tenía algo en la recámara para empezar a trabajar con ellos y me acordé de La Patrulla. Empezamos a trabajar en ello desde entonces, luego apareció Dibbuks en la ecuación. Lo cierto es que no me puedo quejar de editoras, Marion y Laura han estado trabajando en La Patrulla tanto como yo. Quiero comentar también que en realidad sólo este proyecto ha sido tan sencillo. En mi experiencia, llegar a un editor es muy difícil, pero llegar al que está decidido a publicarte es una tarea enormemente dura. Todos los que estamos en esto tenemos en la espalda MUCHOS más fracasos que éxitos. Pero no sé, me hacen sentir como un super saiyan lleno de cicatrices de batalla. 

Podrías darle algún consejo al que quiere seguir tus pasos para conseguir publicar sus historias o sus cómics?


En realidad sólo uno. Sé sincero contigo mismo. ¿Son los tebeos lo que realmente quieres? Esta profesión te va a cambiar la vida, te va a exigir mucho y va a a tardar más en devolverte lo que le has dado. Si sigues en tus trece, se consecuente. Dibuja páginas de tebeos, escribe historias para tebeos, lee tebeos, compra tebeos, habla de ellos, conoce a otros autores, viaja a las ferias de cómic. Todo lo demás lo da la experiencia, lo que significa que todos seguimos aprendiendo.

A la hora de conseguir un cierto nivel de dominio del volumen, de la linea, te hemos visto practicar y practicar. ¿Cómo fue tu progreso como aprendiz y luego como dibujante profesional nobel?

Como profesional, el dibujo va a formar parte de tu rutina al ritmo de ocho horas al día como poco, así que lo mejor es acostumbrarse antes de que te sorprenda. Siempre he estado metido en proyectos de uno u otro tipo, la única diferencia real es que ahora hay más que implican un movimiento económico y que me permiten ganarme la vida.



¿Qué tienes en mente a partir de ahora?

Más proyectos. Puede que me edite hasta un fanzine. Continuar ilustrando un juego de cartas que empecé hace tiempo. También estoy preparando un proyecto para Ankama, con un guionista, pero es pronto para cantar victoria aún con eso, ya sabéis cómo va todo. Creo que he pintado muy difícil y tortuoso el camino del samurai de los tebeos. Pero no hay duda, merece la pena.

Nico, es un auténtico placer disfrutar de tus dibujos en primera persona y ver tus bocetos y tus stories de preparación. Te deseaamos los mejores resultados para tu publicación y que sea tan solo la primera de muchas otras. Enhorabuena y muchas gracias.



Sigue sus nuevos proyectos en: http://niconaranjo.tumblr.com/