martes, 16 de diciembre de 2014

Verónica Álvarez

Hoy os presentamos a Verónica Álvarez, una antigua alumna de ESDIP que hace poco dejo nuestra escuela para hacerse un hueco entre los grandes profesionales del mundo de la ilustración. Actualmente trabaja para el estudio de animación Ilion participando en proyectos de la altura de Mortadelo y Filemón, además de haber publicado trabajos como el libro infantil Super Jaime. Tenemos la suerte de conocer su trayectoria de primera mano:


¿Siempre supiste que tu futuro iba a estar relacionado con el dibujo y las disciplinas artísticas?

Lo cierto es que no: di algunas vueltas antes de llegar a dónde estoy, pero siempre he tenido bastante presente el dibujo y las películas de animación de Disney desde que era pequeña. Hasta que, a los 17 años,  recibí  unas clases de cómic e ilustración que hicieron que me empezara a interesar esa posibilidad.

¿Qué te llevó a elegir la escuela ESDIP para empezar tu carrera en el mundo del arte?

Mientras estudiaba ciencias en bachillerato tuve la suerte de poder asistir a unas clases de cómic que impartía un antiguo alumno de la ESDIP en Torrelodones, y ahí fue la primera vez que oí hablar de la escuela y tuve claro que quería estudiar en ella. Sin embargo, y un poco con la intención de buscarme una buena salida por si "eso de los dibujos" no iba bien, terminé estudiando Ingeniería Técnica en Informática de Sistemas en la Complutense.

Aunque la carrera me pareció interesante y logré sacarme el titulo, mi idea de seguir dedicandome al dibujo siempre la tuve muy presente, así que cuando me quedaran apenas un par de asignaturas para terminar la carrera me apunté al curso de Ilustración en  la ESDIP junto con Daniel Martínez de Leiva y ahí empezó todo.


¿Cómo viviste esta etapa?

Pues fue una etapa muy divertida porque era la primera vez que podía dedicarme de verdad a lo realmente me gustaba y también bastante intensa porque seguía combinándola con mis estudios de informática y alguna beca de trabajo, así que no paré!

Creo que una de las cosas que más me llamó la atención de la escuela fue el hecho de poder relacionarme con gente que compartía mi misma afición . Tanto el ambiente que se respiraba en las clases, como las propias instalaciones y los profesores transmitían un buen rollo al que no estaba muy acostumbrada y que me gustó mucho.   

En ese sentido, siempre agradeceré muchísimo El taller de cómic que dimos junto a Kenny Ruíz en la escuela, porque reunía todo eso y más. No sólo aprendí muchísimo sobre cómic, narrativa, guión y cómo llevar a cabo tu propio proyecto, sino que salí de allí con mi grupo de amigos a los que quiero muchísimo y con los que sigo compartiendo aficiones, proyectos, retos,  y nuevas y emocionantes etapas! 


Has colaborado con La Tribu Ediciones para la publicación de un libro en que eres co autora: Super Jaime. Cuentanos más sobre la experiencia de desarrollar y publicar un libro.

Super Jaime fue una idea que me rondaba por la cabeza desde hacía unos años, sobre un niño que para vencer sus miedos se transformaba en súper heroe, y que tenía medio abandonada por tema de falta de tiempo.

Cuando Laura, editora de la Tribu,(compi en la ESDIP y gran amiga ahora) me comentó su intención de montar una editorial y me preguntó si tenía algún proyecto, me acordé de Jaime, y junto a  Daniel Martinez de Leiva, que se encargó de los textos y me ayudó con el story logramos sacar el cómic adelante en para el salón del cómic de Barcelona.

Fue un poco locura sacarlo mientras compaginaba mi trabajo en Ilion, pero después de ver la gran acogida que ha tenido entre los padres y los niños, de haber sido seleccionado como esencial de este año por la Asociación de Críticos y Divulgadores de Cómic de España, y de haber podido colaborar con Laura y Dani y en proyecto en el que nos hacía mucha ilusión trabajar juntos creo que el esfuerzo mereció muchísimo la pena! :)


También sabemos que has trabajado recientemente para la película de animación 3D Mortadelo y Filemón Contra Jimmy el Cachondo. ¿En que parte de la producción has participado? 

La verdad es que para mí poder trabajar en Ilion fue (y sigue siendo siendo!) un sueño hecho realidad, tanto por el hecho de estar en un proyecto tan conocido como es ‘Mortadelo y Filemón’, como por poder dedicarme profesionalmente a lo que me gusta y poder vivir de ello sin que mis padres sufrieran demasiado.

Mi trabajo en la producción ha sido como color Artist la mayor parte del tiempo dentro del departamento de Arte y al final de la producción tuve la suerte de entrar en el departamento de Matte Painting junto a Javi Martín, donde aprendí un montón de cosas, sobre todo de Nuke y retomé algo de Maya.

Básicamente me encargaba de ayudar con mi trabajo al departamento de shading, haciendo estudios de color de cada uno de los objetos de la película, y también al departamento de Lighting realizando los color keys de varias de las escenas de la película, junto a mi supervisor Fernando L. Juarez. Incluso a medida que fuimos avanzando en la producción pude realizar varios diseños gráficos que aparecen en la película y algunos concept, como el del escondite Inglés o de algún objeto que faltaba por ahí.


¿Cómo has vivido la experiencia de trabajar en una gran producción como esta? 

Estoy encantadísima con haber podido participar en un proyecto así de grande, con tanta gente con talento a mi alrededor y con un equipo de gente súper maja con el que me lo he pasado genial. Ha sido toda una experiencia ver cómo ha ido evolucionando la película a los largo de estos 2 años, poder trabajar junto a Javier Fesser y Monigote, que siempre tuvieron muy claro lo que querían de la película, y poder conocer de primera mano el sistema de trabajo de un estudio de animación, y en especial poder aprender todo esto desde el departamento de arte. Espero poder seguir aprendiendo cada día un poquito más.


¿Tienes algún proyecto futuro en mente?

Sobre proyectos personales, es probable que dentro de poco continuemos con Súper Jaime 2, y me gustaría desarrollar un par de ideas para cómic y cuentos infantiles junto a Daniel Martinez de Leiva, con el que formo un gran equipo, tanto en lo profesional como en lo personal! :)


¿Cuál es tu objetivo de futuro como artista?

Me encantaría poder seguir formando parte del mundo de la animación porque me encanta y estoy muy agusto sintiéndome parte de una equipo como el de Ilion y por otro lado me encantaría continuar avanzando a nivel más personal, en el mundo editorial, sobre todo en ilustración infantil y juvenil.   


Por último, gracias por vuestro interés y a la ESDIP por seguir contando con sus antiguos alumnos con estas iniciativas!;) 

Muchísimas gracias a ti, Verónica, por haber compartido tu experiencia con nosotros.


lunes, 17 de noviembre de 2014

Fernando H. Arboleda

Fernando H. Arboleda eligió muy joven un futuro dentro del mundo artístico, y de esta manera cruzó su camino con el nuestro, formándose como alumno en ESDIP para más tarde buscar sus propios proyectos encontrando nuevas motivaciones. En la cultura china encontró la inspiración para trabajar en un proyecto que le llevó a su reciente publicación imaCHINAtion.


¿En qué momento te diste cuenta de que querías un futuro en el mundo del arte?

 Fue a muy temprana edad, durante mi adolescencia, cuando descubrí que mi futuro olía a pintura. Siempre rodeado de rotuladores, lápices y ceras, donde siempre me he sentido más feliz, más yo.


¿Por qué elegiste ESDIP? ¿Estás contento con esa elección?

Después de ganar varios concursos, me aconsejaron que me trasladara a una gran ciudad para dar rienda suelta a mi imaginación, entonces fue cuando a través de internet encontré ESDIP y aparentemente encajaba perfectamente con la formación artística que yo andaba buscando por lo que decidí matricularme y trasladarme a la capital. 

Estoy muy contento con esta decisión ya que gracias a ello he podido desarrollar mi formación artística de una forma más creativa, ver las cosas desde otros puntos de vista y aprender de todos los que estaban a mí alrededor


¿Cómo fue tu paso por la escuela?

Durante los tres años que estuve en la escuela, viví experiencias enriquecedoras, además de procurar absorber todos los detalles y consejos que los profesores exponían en clase, conocí a gente muy interesante.


Cuéntanos más sobre tu publicación imaCHINAtion

Este proyecto nació a raíz de mi gran pasión por la cultura China, hace un par de años empecé a estudiar chino y fue en el transcurso de mi estudio cuando comencé a desarrollarlo. La idea principal es transmitir el significado de los caracteres chinos a través de dibujos, de esta forma resulta más sencillo para el estudiante comprender su esencia.  

El libro ha tenido muy buena acogida en toda España y esperamos poder llegar a otros países pronto. Nuestra idea también es continuar evolucionando, el primer tomo posee 120 caracteres, en total existen más de 10.000 utilizables... por lo que hay bastante trabajo por delante.


¿Tienes más proyectos en mente?

Como he dicho, nuestra idea es seguir evolucionando con imaCHINAtion, por eso estoy concentrado en el proceso creativo del siguiente tomo, esperamos poder sacarlo para el año que viene.

También tengo en mente desarrollar algún proyecto sobre cultura china a través de dibujos, pero de momento está en el aire, todo se andará. 


¿Cuál es el trabajo más gratificante para ti?

El trabajo que me hace sentir más lleno y satisfecho es el que provoca la sorpresa, impresión y sonrisa del público.


¿Cuál es tu sueño para el futuro?

Mi sueño para el futuro es tener una vida llena de color, seguir evolucionando como profesional, pintar mucho y llevar a cabo todas las ambiciosas ideas que tengo en mente. 


¿Echas de menos tu etapa como estudiante?

A veces sí, aunque me gusta pensar que soy un estudiante de por vida, ya que cada situación, cada persona, cada instante me enseña algo.


Muchas gracias por tu tiempo, y por participar con nosotros en Yo Estudié en ESDIP.
Te deseamos lo mejor en tu futuro, y con imaCHINAtion.

lunes, 3 de noviembre de 2014

Sonia Moruno

Esta semana tenemos la suerte de entrevistar a Sonia Moruno, una antigua alumna con muchísimo potencial que comenzó su sueño en la escuela ESDIP, el primer paso que más tarde le llevaría a trabajar como dibujante profesional. Su camino la llevo a publicar cómics de la talla de “Los Hijos de Aramar” entre otros, pero tiene muchos más planes por delante:

        ¿En qué momento te diste cuenta de que querías un futuro en el mundo del arte?
Esa idea siempre ha estado ahí, pero podría decirse que hace solo unos años que decidí dedicarme profesionalmente a este mundo. A la gente le gustaba lo que hacía, me cree un blog donde subía mis dibujos, y fueron ellos con su apoyo los que me empujaron a tomar la decisión.
¿Cómo fue tu paso por ESDIP?
Divertido. Tuve la suerte de dar con grandes profesores que además de enseñarnos nos hacían las clases muy amenas. Además me llevé buenas amistades.
¿En que trabajas actualmente?
Actualmente trabajo como colorista en un cómic que saldrá dentro de poco en USA, junto con el dibujante Roger Bonet, para AMIGO COMICS.  Además de varios proyectos que aun no puedo adelantar.
  Cuéntanos un poco más de Los Hijos de Aramar
Pues “Los hijos de Aramar” surgió de la idea de José Oliveros (JOS), ya habíamos colaborado juntos en un cómic sobre el síndrome de Down “COMIC 21”, así que me pasó el guión y me encantó la historia. Una aventura divertida para niños que habla de la amistad y el valor, entre muchas otras cosas. Montamos un dossier con unas pocas páginas y decidimos probar suerte. Y la tuvimos porque en unos meses Ediciones Babylon apostó por nosotros y compró el proyecto. Se lanzó en Abril de este mes y estamos muy contentos con su acogida.
Página del cómic Hijos de Aramar
¿Cuál es el trabajo más gratificante para ti?
¿El trabajo más gratificante…?  El ver que a la gente le gusta el cómic, que los niños disfrutan con el e incluso nos piden una segunda parte.
¿Cuál es tu sueño para el futuro?
Poder seguir haciendo lo que más me gusta, dibujar.
¿Crees que dar el paso de estudiar en ESDIP ha sido decisorio para estar ahora en este punto?
Fue una motivación porque me ayudó a sacar mi potencial y afianzarme  en mi decisión. Y estoy contenta por ello.

Muchas gracias Sonia, te deseamos mucha suerte.

jueves, 16 de octubre de 2014

Guillermo Carandini

Guillermo Carandini estudió la diplomatura de Ilustración, cómic y diseño gráfico entre el 2001-2004 y desde entonces no ha parado: cómic, ilustración, cine documental y social media son algunos de los campos a los que se dedica. Guillermo es un auténtico todoterreno que a día de hoy sigue trabajando especialmente en su faceta de autor de novela gráfica independiente.


¿Qué te influenció a estudiar una disciplina artística?

¡Hola! En primer lugar saludar a los lectores y daros las gracias por vuestro interés.

Todos dibujamos cuando somos pequeños y hay un momento en el que dejamos de hacerlo para dedicarnos a otras cosas. En mi caso nunca deje de dibujar, mis padres me dijeron que garabateaba por el suelo, las paredes, los libros de texto. Siempre me gustaron los cómics; aprendí a leer leyendo la colección de Tintín, Asterix y Lucky Luke de mis padres.

Después de eso pasé a Mortadelo y Filemón, Zipi y Zape, etc. Me gustaban los dibujos y al principio intentaba calcarlos. Después empecé a dibujar caras, cuerpos y otros objetos hasta que un día hice varios dibujos seguidos para contar una historia y ahí empezó todo. Seguí con los años leyendo y dibujando cómics y decidí formarme para mejorar en mi dibujo y aprender lo necesario para mejorar mis cómics.


¿Por qué elegiste ESDIP para formarte?

Elegí ESDIP porque ofrecía una diplomatura especializada en dibujo, cómic y diseño gráfico. Yo tenía claro que quería ser dibujante de cómics así que realicé el curso para aprender y mejorar. Aprendí la importancia y los fundamentos de cosas tan básicas y fundamentales como la anatomía, la perspectiva, el estudio de la luz, del movimiento o el color. En la escuela mejoré especialmente mi manera de dibujar y aprendí muchas herramientas que hoy siguen siendo básicas para mi, como el photoshop o el illustrator. La diplomatura de ESDIP fue la base sobre la que luego he ido edificando a través de la experiencia.


¿En qué proyectos trabajas actualmente?

Actualmente soy autor de cómic independiente. Autoedité mi primera novela gráfica en Abril del 2013, financiada a través de crowdfunding. Desde entonces he movido y promocionado mi libro en salones del cómic y eventos de autoedición en toda España y organizado un servicio de venta por correo.

El libro, titulado EL DÍA DE LA VICTORIA (www.comiceldiadelavictoria.com), es una historia de género autobiográfico en la que cuento el viaje que hice al Perú tras los pasos de mi padre. Contando en primera persona mis experiencias en el país andino, busco compartir con el lector la historia de la vida de mi padre y de la enfermedad que le afectó durante buena parte de su vida: el trastorno bipolar. Es un libro muy íntimo y personal que hasta la fecha ha recibido muy buenas críticas.

En este link podéis ver con más profundidad la historia de EL DÍA DE LA VICTORIA:

El día de la victoria, una novela gráfica de Guillermo Carandini.


Antes de eso, entre el 2008 y el 2012 dirigí un documental sobre cómic independiente titulado “¿Qué significa UNDERGROUND?” (https://www.youtube.com/watch?v=_EjWZ0VElZA). La película ha sido difundida de manera online y proyectada en festivales de cine y autoedición en todo el mundo. La recomiendo especialmente a todo aquel que quiera saber como se hace un cómic desde que sale de la mesa de dibujo hasta que llega a las manos del lector.


¿De qué logro estás más orgulloso en tu carrera?

Desde pequeño soñaba con ser dibujante de cómics, y a día de hoy diría que ya lo soy. No me dedico exclusivamente a ello y con el producto de las ventas aún no puedo pagar el alquiler. Pero tengo un libro en la calle, estoy en el mundillo y sigo trabajando en nuevos proyectos. Saber que las cosas van hacia delante me hacen sentir muy orgulloso. Y sobretodo me da mucha alegría cada vez que veo que soy capaz de llegar al lector y conectar con él; cuando recibo un email o en algún evento alguien me dice que ha leído mi libro para mi es un orgullo. Estoy muy contento de vivir en una época en la que todos estamos conectados y puedo recibir tantas respuestas de mi trabajo, tanto buenas como malas (que también las hay ;)


¿Tienes algo en mente para el futuro?

Actualmente estoy trabajando en mi segundo libro, que se titulará UN CULÉ EN MADRID (http://guillermocarandini.com/2014/10/12/un-cule-en-madrid-un-proyecto-de-comic-en-crowdfunding-que-tu-puedes-hacer-realidad/). El libro constará de varios relatos autobiográficos en los que contaré historias de mi vida como aficionado al Barça en Madrid. El libro hablará sobre mi, mis amigos y sobre fútbol, pero también tratará de forma satírica la conexión que hay entre el deporte rey y la política. En un momento en el que cada día se habla del independentismo catalán, creo que puede ser interesante que cuente lo que yo he visto y vivido en primera persona. El fútbol es un reflejo de la sociedad y el antagonismo político Cataluña-España se vive diariamente en el deporte. Creo que la experiencia que voy a contar hará que muchos, sean aficionados al fútbol o no, se sientan identificados.

Además del libro, llevo un año trabajando en cómics y otros contenidos de humor futbolístico que voy difundiendo a través de Internet. Las cuentas de Facebook (www.facebook.com(antimadridistaelcomic) y, sobretodo de Twitter ha funcionado especialmente bien y a día de hoy HUMOR ANTIMADRIDISTA (www.twitter.com/antimadridcomic) tiene una base de más de 10.000 followers. Estoy muy contento de la respuesta que están teniendo todos estos contenidos, y agradecido a toda la gente que tanto en Twitter como en Facebook me siguen y a la que he conocido a través de las redes sociales. En la cuenta debatimos sobre fútbol, política, medios de comunicación, chanchullos, circos mediáticos y muchas cosas más, siempre desde un punto de vista culé y antimadridista y con el humor y el entretenimiento como único objetivo.


¿Crees que recibir una formación artística ha marcado la diferencia para tu futuro laboral?

Seguramente sí. Creo que la formación es básica para poder emprender carreras artísticas o de cualquier tipo. La enseñanza autodidacta ayuda, pero el acudir a una escuela te ayuda a conocer a otras personas que se dedican a lo mismo y aprender de ellos. Muchos de los que nos dedicamos a este tipo de cosas tenemos tendencia a aislarnos, por eso muchas veces es importante salir y socializar con otras personas que te ayuden a formar un punto de vista diferente.

También es importante conocer lo básico de todo lo que haces. En la escuela ESDIP me enseñaron una frase muy buena que he aplicado a lo largo de toda mi carrera: “Para poder romper las reglas primero hay que conocerlas”. Desde entonces lo he tenido siempre en cuenta para todo lo que he hecho, y la verdad es que no me ha ido mal.

Un saludo a todos los alumnos y exalumnos de ESDIP, además de a todos aquellos que siguen haciendo de ella una de las mejores escuelas de dibujo de España.

Muchísimas gracias a ti Guillermo y mucha suerte en tus proyectos.



Puedes seguir a Guillermo en su página web (www.guillermocarandini.com) o en su cuenta personal (http://www.twitter.com/guillecarandini) para enterarte de futuros proyectos (http://guillermocarandini.com/2014/10/12/un-cule-en-madrid-un-proyecto-de-comic-en-crowdfunding-que-tu-puedes-hacer-realidad/). Y si quieres un ejemplar de su libro visita su tienda online. (www.comiceldiadelavictoria.com/tienda-online).

miércoles, 1 de octubre de 2014

Laura Moreno Yanguas

Laura Moreno Yanguas no ha parado quieta ni un minuto desde que empezó a estudiar con nosotros. Su pasión por el mundo del arte, los cuentos y las publicaciones le ha motivado a moverse por todos los rincones buscando su objetivo y trabajando duro en sus sueños: crear una editorial.


¿Cómo te sentías antes de comenzar tus estudios artísticos?

¡Wow! Recuerdo que pasé mi infancia dibujando, siempre rodeada de lápices... ¡quería ser dibujante de Walt Disney!...luego llegó la maldita adolescencia y abandoné el dibujo y todo lo que tuviera algún tipo de relación con él, sin más, y estuve así mucho tiempo. Me sentía pérdida, como la gran mayoría de los chavales a esa edad, que no saben a dónde van ni lo que quieren hacer con su vida.

Luego llegó ese punto en el que ya has terminado los estudios obligatorios (en mi caso nada relacionado con lo artístico) y tienes que saber por dónde tirar... ¡yo no lo sabía para nada! Tener que pensar en qué querría hacer el resto de mi vida laboral era algo que me sobrepasaba y probé varias cosas hasta dar con lo que realmente me gustaba.


¿Qué te motivó a comenzar en ESDIP?

Me metí en la escuela porque conocí a un chico que había estudiado allí y estaba encantado. Dije oye, ¿y por qué no probar? Creo que hasta el momento no sabía que había este tipo de escuelas, estaban en una realidad paralela o algo así. Solo conocía las de diseño típicas, pero lo relacionado con la animación, videojuegos, cómics... En mi universo no existía. Es horrible, pero es así. Menos mal que ahora se les da más bombo y la gente las empieza a conocer, por lo menos en Madrid.


¿Cómo viviste esos años con nosotros?

¡Como los mejores! Fue un acierto... una escuela llena de gente que le gusta dibujar, que sonríe y se va de cañas. Algo loquísimo. Me lo pasé genial en esa escuela. Conocí a muchos de mis amigos actuales y aprendí un montón. Los profesores eran muy buenos y nos motivaban en clase y con muchos hacíamos planes fuera de la escuela y eso era un plus de motivación.
Hice el curso de ilustración de 3 años y me encantó, tocábamos un poco de todo. ¡AHORA SÍ, ESTO ES LO QUE QUIERO!. Cuando estaba en el tercer año del curso me metí a lo loco en el taller de cómic con Kenny, por eso de seguir probando cosas y flipé con todo lo que aprendí y descubrí sobre el mundillo. Me encantan los cómics de toda la vida y ahora valoro muchísimo lo que cuesta hacer uno. Digamos que en este punto empezó a definirse mi camino.

Luego cuando acabé el curso, como no quería irme de la escuela, (me podía la nostalgia), me metí en un taller aparte de Painter con Javier Sicilia y al siguiente curso hice el taller de cuentos infantiles con Álex. Aquí me vi dibujando ilustraciones para niños y disfrutando mucho. Me empecé a interesar como nunca en todo lo infantil y vi que se podían hacer muchas cosas.
Soy de las que creen que todo sucede por algún motivo y es así como veo mi paso por la escuela, mi reencuentro con el mundo de la ilustración y todas sus posibilidades.


Has puesto en marcha una editorial llamada “La tribu ediciones”, cuéntanos más sobre este proyecto.

Bueno, en este punto intervienen muchos factores... empezaría por Kenny, profesor en el taller de cómic en ESDIP, que se esforzaba siempre en integrarnos en todo lo relacionado con el mundillo y sus autores. Que había un posible curro, él nos lo decía. Que en tal feria necesitaban vendedores, lo mismo. Le estoy y estaré siempre muy agradecida por todo, me motivó lo suficiente y fue el hilo conductor. Cuando acabamos el taller de cómic, la editorial dibbuks nos sacaba el libro recopilatorio con todas nuestras historias. Era un gran honor que una editorial apostase de esa manera por nosotros. Recuerdo el día que firmé el contrato por mi historia dentro del libro y conocí a Ricardo y Marion (editores de dibbuks) las risas que me eché en el despacho, pensé...con estos me lo pasaré bien, tenía esa corazonada y así entre unas cosas gracias a Kenny y a Pacheco llegué a trabajar en los expocómic de Madrid para otra editorial, Dolmen, que necesitaban a alguien vendiendo libros y empezamos a coincidir con dibbuks y a hacernos más íntimos digamos. Yo tenía muchas ideas locas y siempre había querido montar una editorial, decía que cuando me tocase la lotería lo haría. Ricardo (dibbuks) me contagió con sus ganas, me dio el empujón para montar la editorial pese a mi limitado presupuesto y me enseñó todo lo que sé ahora. ¡Gracias Richy, ya sabes...!

Así me aventuré a montar una editorial de cuentos y cómics infantiles. Entré a trabajar en un estudio con más gente, y lo compartíamos con dibbuks. Allí conocí a mi socia, Esther, que estaba de prácticas en la editorial y le propuse aventurarse conmigo.


Los cuentos y cómics infantiles me encantaban y parecía que el mercado no estaba muy saturado así que dijimos ¡adelante! Como no quería dejar de dibujar me propuse crear un universo donde unos personajes infantiles fueran los que presentasen las novedades. Así surgió LA TRIBU como tal, niños disfrazados de temáticas de indios y vaqueros y personajes locos.
Luego al haber estado en la escuela y conocer máquinas del dibujo nos facilitó publicar autores de la talla de Ximo Abadía, quien creó nuestro querido Ratolino culo fino. Un cuento que su autor ya tenía prácticamente acabado pero que no encontraba editorial. Cuando lo vimos lo tuvimos clarísimo, ¡lo queríamos entre nosotros!, además, Ximetín es un encanto y trabajar con él es muy fácil. Se nota que lleva años en el mundillo y que sabe cómo trabajar en equipo.
Y con ¡Súper Jaime! de Verónica Álvarez y Daniel Martínez de Leiva, los dos ex alumnos de la ESDIP también y muy buenos amigos, lo trabajamos prácticamente de cero con ellos, desde los bocetos más primarios hasta qué plano elegir para el malo malísimo cuando lanza las chucherías y fue todo un honor, nos lo pasamos genial y estamos muy orgullosos del resultado.
Estamos ansiosas de poder seguir aumentando la familia. :)


¿Cómo y dónde te ves en un futuro?

Me veo viajando mucho y empapándome de todo lo relacionado con el mundillo editorial, trabajando en espacios tranquilos y moviéndome a ferias del medio, conociendo a autores, viendo sus obras y editando libros que me apasionen. Todo esto viviendo de manera sencilla. Con mi gente cerca y mi pareja, perros y un huerto ¡sería un puntazo!
Lo único que quiero hacer son libros, no tiene que ser tan difícil, ¡no debería serlo!


¿Cómo te ha ayudado tu formación en tu trabajo actual?

En todo. Desde la parte técnica (todos los conocimientos artísticos adquiridos) hasta la parte emocional que es la que más sentido tiene para mí. Tenía que pasar por cada una de esas etapas para llegar donde estoy, ya no me siento perdida. Son muchas las personas que me he ido cruzando y me han ayudado, sin mencionar a mi familia que siempre han estado los primeros.
Animaría a todo el que quiera dibujar a hacerlo y si además quieren vivir de ello algún día les recomendaría meterse en escuelas así, visitar cada feria, cada librería, ver películas de animación y un largo etcétera para sentir todos esos estímulos como te van llenando y te dicen que ¡vas por buen camino!


En mi caso, sé que el mundo editorial está como está, pero me esforzaré para poder llegar a tener la vida que imagino. Con actitud, trabajo y esta meta, mi vida tiene mucho sentido. 

Muchísimas gracias Laura, mucha suerte con La Tribu.


lunes, 15 de septiembre de 2014

María Gutiérrez

Comenzamos un nuevo ciclo en el blog “Yo Estudié en ESDIP” con María Gutiérrez, antigua alumna de la escuela ESDIP, quien ha comenzado un proyecto que la ha llevado a adaptar la ilustración a un mundo que no habríamos imaginado: ¡la repostería!
Bajo el nombre de Maryway Ilustratartas, María se ha metido de lleno en la decoración e ilustración de tartas fondant, y por la puerta grande:

 

¿Cuándo y cómo te diste cuenta que tu carrera profesional estaría relacionada con el arte?

Desde que tengo uso de razón siempre me ha gustado todo lo relacionado con el arte. Siempre he tenido claro que me quería dedicar profesionalmente a alguna rama del campo artístico. Desde bien pequeña, he sido inseparable de los papeles y los pinceles.

¿Qué te decidió a estudiar con nosotros?

Me gustó mucho lo que vi en ESDIP: Las instalaciones, el ambiente de trabajo, el ambiente con los compañeros y sobre todo el buen trabajo de los alumnos que ya habían pasado por la escuela y por supuesto, el  nivelazo de los profesores.


¿Cómo fue tu experiencia en la escuela?

Mi experiencia en la escuela ha sido genial, sólo guardo buenos recuerdos y grandes amigos que a día de hoy conservo. Aprendí muchísimo y de una forma amena y divertida. Me gustaron mucho los monográficos complementarios para poder completar mi formación, como por ejemplo el de modelado (que a día de hoy me vino de lujo) y la disposición de aulas vacías para poder adelantar trabajos o desarrollar nuevos proyectos.


Cuéntanos un poco más de tu proyecto:

MaryWay ilustratartas es una forma diferente de realizar tartas decoradas.
Elegí el nombre de ilustratartas por que en cada proyecto, el proceso de ilustración y diseño es casi más importante que el de la propia elaboración de la tarta. En este paso cuento con la colaboración especial de uno de los profesores de ESDIP, Dioni Mora. Entre los dos, elaboramos todos los diseños de las Ilustratartas.

Hace tiempo, bastantes Pastelerías me propusieron dar clases fuera de Madrid. Antes de dar este paso he estado trabajando para estar más preparada, formada y tener un poco más de rodaje. En la página marywaycakes.blogspot.com podreis encontrar toda la información de mis trabajos y próximos cursos que impartiré. A partir del mes de mayo ya
me estreno en ciudades como Barcelona, Madrid, Murcia, Alicante, Huelva, La Rioja, País Vasco, Mallorca... Es muy halagador que la gente quiera contar conmigo para su formación en esta disciplina.

Me siento halagada y arropada por la gente que apuesta por mi, que confía en mi marca. Me sorprende que me apoyen tantas personas, tanto conocidas como desconocidas y eso me hace tener mucha fuerza para tener más impulso en cada creación y nuevos retos.


¿Cómo te ha ayudado tu formación en ESDIP en tu trabajo actual? 

Me ayuda mucho a destacar con respecto a otros decoradores. Me facilita el trabajo, que las tartas tengan un diseño exclusivo y diferente. Realmente pongo todos los conocimientos que aprendí en la escuela en cada creación.
Además, aunque mi trabajo principal es en una pastelería, colaboro con la empresa PlayTales realizando libros interactivos para niños.

Ahora estoy realmente muy feliz, creo que he encontrado mi verdadera vocación fusionando mis dos grandes pasiones. La acogida de mis trabajos no puede ser mejor por el público. Además me considero muy afortunada, ya que en la empresa donde trabajo, Dulces Ilusiones  me apoya y da rienda suelta a mis creaciones y  apuesta ciegamente por mí. No me puedo sentir más realizada y a gusto en mi puesto de trabajo.


¿Cuáles son tus planes de futuro?

Tengo un millón de proyectos rondando por la cabeza y otros muy chulos que están en proceso, pero dicen que da mala suerte contarlo ¿no? Lo más inmediato es seguir formándome poco a poco con los profesionales a los que admiro profundamente y seguir creando cursos para impartir por España, en los que por supuesto, seguiré ilustrando.

Muchas gracias María, ¡te deseamos lo mejor en tus proyectos!